Buenas! Me presento para hablaros a todos de mi grupo de música favorito actualmente. Este se llama BTS, cuyo nombre es una abreviatura de "Bangtan Sonyeondan", que significa "chicos a prueba de balas" en coreano.
Y así es, probablemente para tu sorpresa, BTS es una banda de K-pop, es decir, pop coreano. Este género ha estado arrasando este último año en el ámbito musical y se han dado a conocer en muchos países llegando incluso a hacer un tour por América y Europa.
La banda en concreto está formada por siete integrantes, cada uno de ellos desempeña un papel diferente. Sus nombres artísticos son Jungkook, Jimin, V, Jin (vocalistas), Suga, J-Hope y RM (raperos). Y no solo esto, todos bailan durante sus actuaciones y sus únicos estilos les dan un toque diferenciador. Muchos de ellos han ido a academias de baile durante años o han aprendido a producir música, algo que aporta más mérito al conjunto al ser gran parte de las canciones compuestas por los chicos. Cada uno de sus álbumes y canciones tratan un tema diferente, relacionado con la juventud y con amarse a uno mismo entre otros. Por lo tanto creo que pueden ser inspiradores para mucha gente. También, junto a la temática del álbum, tienen un estilo diferente en sus vídeos, forma de vestir, o incluso color de pelo. Hasta ahora han ganado bastantes premios, no solo en Corea sino también a nivel internacional como en los premiosBillboard y también tienen un gran número de fans, a l@s cuales llaman ARMY. Aquí os dejo un par de videoclips para que les echéis un vistazo, se puede ver el gran trabajo que hay detrás y el talento del grupo.
Personalmente los recomiendo mucho. Es una gran oportunidad para descubrir música, idioma y cultura algo más allá de el panorama español o inglés. Ya que a veces, por los prejuicios, no nos abrimos a conocer otras partes del mundo y lo que tienen para ofrecer. Yo he cambiado mucho mi percepción de países como Corea del Sur desde que los conozco.
Dicho esto, espero que os haya gustado mucho el post. Nos vemos!
El anterior domingo día 20 de mayo, tuvo lugar en Las Vegas los Billboard Music Awards, un show que se ha celebrado desde diciembre de 1990 hasta hoy en día, aunque hubo una pausa desde 2006 hasta 2011, y se celebra cada año en el mes de mayo por Billboard, una revista estadounidense dedicada a la industria musical.
Los ganadores de las categorías, al contario que en los Grammy, se basan en el número de ventas de álbumes físicos y de compras digitales, streaming, veces escuchada en la radio y el impacto social.
Las categorías más importantes son Top Artist, Top Billboard 200 Album, Top Hot 100 Artist, Top 100 Song y Top New Artist.
Este año, los candidatos ganadores de estas nominaciones fueron respectivamente: Ed Sheeran, Drake, Ed Sheeran, Despacito (Luis Fonsi y Daddy Yankee) y Khalid.
Cabe mencionar a artistas que también han salido victoriosos en el resto de categorías: Camila Cabello, Post Malone, Bruno Mars, BTS, Taylor Swift y Kendrick Lamar, entre otros.
La gala nos dejó unas increíbles actuaciones de la mano de la latina Camila, con su famoso Havana y su nuevo single con la colaboración de Pharrell Williams Sangria wine; del esperado debut de BTS con su nueva canción Fake Love, quienes se llevaron el premio a Top Social Artist y protagonizaron el momento más visto en toda la noche; Ariana Grande, quien abrió la gala con una magnífica puesta en escena de No Tears Left To Cry, la colaboración de Macklemore y Ke$ha, la de Khalid y Normani o la de Khalid y Shawn Mendes.
El show se nos hizo llevadero a pesar de, como siempre, la excesiva publicidad debido al gran impacto que tiene a nivel internacional. No hubo ningún imprevisto ni ningún gallo, como se le ha escapado a más de uno años anteriores...
Como curiosidad, la artista con más premios es Taylor Swift con un total de 23, llevándose este año el de Top Female Artist y Top Selling Album.
Desde luego, ha sido un año donde se ha reconocido el talento latino de la mano de Luis Fonsi, Camila Cabello y Ozuna, que salieron todos galardonados.
Personalmente, este es uno de mis shows de música favoritos debido a su diversidad musical y a que todas las actuaciones son en directo. Lo malo es la gran cantidad de anuncios, que refleja el poder de alcance que poseen, al llegar a la población nacional e incluso mundial.
Si queréis saber el resto de ganadores, os dejo por aquí la lista, y ya sabeis, si os perdisteis este año, ¡id preparándoos para mayo del año que viene!
¡Hola de nuevo! Hoy os vengo a presentar un juego que me salió en recomendados en la Play Store: To The Edge Of The Sky. Me entró la curiosidad y decidí ver de qué se trataba, debido a su alta valoración, que de media da un 4,9 sobre 5.
Debido a que ocupa bastante espacio (la primera descarga son 171MB), no pude descargarla en mi dispositivo móvil, así que esperé a llegar a casa para descargármela en la Tablet.
Este videojuego es una demo, es decir, un juego que aún no está acabado y que muestran una previa de lo que al final va a ser. Se trata de una novela visual ambientada en el año 2077, donde te conviertes en Seven, el nuevo integrante del Phantom Alpha, un equipo secreto que opera bajo la enigmática organización del gobierno, conocida como P.H.A.N.T.A.S.M., considerada la que realmente gobierna la ciudad de Olimpia. Hay tantos equipos en PHASe como letras del abecedario griego, lo que hace un total de 24 equipos, desde Alpha a Omega, siendo el más importante el Alpha y el menos el Omega. Después de que te unas tras una serie de pruebas, acabas entrando en el Phantom Alpha debido a tu gran potencial.
El Phantom Alpha se divide en especialidades y está formado por 10 miembros, con los que estableces una gran amistad a lo largo de la historia debido a las misiones a las que sois encomendados:
Unidad de infiltración, formada por los más dotados para invadir las bases enemigas: Six, Four y Eight.
Unidad de emisaría, formada por los especializados en misiones diplomáticas: Three, Five y Nine.
Unidad de devastación, formada por los 2 miembros más versátiles y fuertes para las luchas del Phantom Alpha, formada por Zero, con el que formarás una gran amistad, ya que ambos sois novatos; y tú, Seven.
Unidad de la atracción fatal, formada por los miembros más atractivos, que dominan la retórica y la persuación: Eight y Five.
A medida que la historia va avanzando, ves como PHASe no es tan legal, fiable y lícita como parece y te planteas rebelarte junto con tus compañeros.
Lo que más me llamó la atención es que este juego fue creado por Aeon Dream Studios, un equipo internacional formado por mujeres creadoras apasionadas que se basan en el grupo de Kpop surcoreano BTS, conocidos por su simbolismo en canciones y videoclips inspirado en conceptos de libros como Demian de Hesse o El extranjero de Camus.
El diseño gráfico sobre todo está muy conseguido y desde mi punto de vista es muy artístico. La historia también me parece muy interesante y tengo muchas ganas de que salga ya el juego completo.
Os dejo por aquí un link que os lleve a la aplicación por si os interesa, ya que la hay tanto para Android como para Apple, y también la dirección para acceder a su página oficial:
- Android: TTEOTS
- Apple: TTEOTS
- Página oficial de TTEOTS
¿QUÉ ES EL BAILE?
Seguramente pensareis que el baile es un deporte como otro cualquiera, pero si es así como pensáis os equivocáis. El baile es un arte mediante el cual expresas tus sentimientos, muchos os preguntaréis porque no es considerado un deporte; pues bien, se considera arte y no deporte debido a que consta de muchos factores más como la expresión facial y corporal, el sentimiento...a parte del preparamiento físico.
¿QUÉ TIENE DE DIFERENTE EL BAILE?
Cualquier bailarín te puede decir lo complejo que es este arte independientemente del estilo que practique, se necesita mucha elasticidad, coordinación, fuerza, ritmo y disciplina.Un bailarín nunca sabe cuando será el fin de su carrera, un día puede estar bailando y al día siguiente lesionarse y no volver a bailar nunca más.
MI EXPERIENCIA:
Yo llevo bailando 14 años o lo que viene siendo lo mismo desde los 2 años. Siempre he practicado baile moderno aunque durante una temporada practiqué ballet (es muy difícil). de los catorce años, llevo 4 en la escuela de baile Arte&Danza donde un maravilloso equipo de profesores nos prepara para competir.
Espero poder seguir muuuucho más tiempo bailando y llegar mucho más lejos!!!
"Haz sorprendentes vídeos en segundos" GoPro Quik ya existía anteriormente con el nombre de Replay. Después de la compra de esta por la empresa GoPro, la aplicación, ya disponible para IOS y Android, ha cambiado su nombre y su diseño, a la nueva versión que podrán ver a continuación.
¿Cómo se usa?
Una vez entras en ella solamente tienes que darle al botón crear y, directamente, te mandará escoger las fotos y los vídeos que quieras montar. Es fácil y sencillo; casi al segundo tendrás creado un vídeo hecho con tus fotos usando un "filtro" predeterminado por la aplicación. Ahora solamente te toca escoger otro filtro de los predeterminados o crear el tuyo propio.
Digo "filtro" porque no sólo retoca la imagen, si no que este monta las imágenes y videos de una forma concreta y les pone una música, una transición y una duración.
Lo más interesante desde mi punto de vista es la personalización de estos filtros, pues puedes editar el tiempo que aparece cada imagen, el texto que irá en la pantalla y hasta la música!
Mi Opinión:
Desde luego os lo recomiendo, sobre todo si os gusta eso de tener vuestros recuerdos guardados en vídeos, o felicitar a vuestros amigos con un vídeo de todas las fotos malas que tenéis juntos. Descargaros esta aplicación, completamente gratuita, porque sin duda es la mejor del mercado en terminales móviles.
Aquí os dejo los enlaces donde la podéis descargar:
Somos A.Poetics, ¿no nos conoces? Pues el próximo 19 de junio tienes la oportunidad de escucharnos en directo y ¡GRATIS! Somos un grupo diferente, tocamos Happy Punk, género poco conocido en España pero con bastante calado en Latinoamérica. Se trata de una fusión entre el agresivo Punk-Rock, con la pesadez del Heavy y la caña del Hardcore-Punk. No te lo puedes perder. Daremos un breve pero contundente concierto de media hora, donde presentaremos nuevos temas de nuestra autoría, que formarán parte de nuestro EP.
La cita: Vigosónico (Carretera del Portal s/n, Polígono Tecnológico de Valladares, 36313 Vigo) el Domingo 19 de Junio a las 18h. Y además, ¡podréis disfrutar de otros dos grupos, totalmente gratis!
domingo, 13 de marzo de 2016
Mägo de Oz
Mi banda de música favorita, Mägo de Oz, es una banda española de folk metal fundada en Madrid por el batería Txus di Fellatio, que inicialmente se llamó Transilvania en honor a Iron Maiden, que tenían una canción con ese título. En su primer dico pusieron el título con la misma fuente que usaba Iron Maiden.
Su estilo musical mezcla el metal y el rock con la música clásica, blues, música celta y la música folk.
Los integrantes del grupo variaron bastante en el tiempo
Los temas de sus canciones son muy variados. hay canciones sobre el amor (Hechizos, Pócimas y Brujería o Puedes Contar Conmigo), sexualidad (El Que Quiera Entender Que Entienda), igualdad (Fiesta Pagana), ecologismo (La Costa del Silencio), mitología (Finisterra), literatura (Molinos de Viento), fiesta y amistad (La Posada de Los Muertos), religión, tanto criticándola como usándola como metáfora (Diabulus in Musica, La Voz Dormida o La Cantata del Diablo).
Todas sus canciones son muy buenas en mi opinión pero en las que tratan de religión pueden pasarse un poco. Aún merecen una oportunidad.
La duración de sus canciones está un "poco" por encima de la media. Solo basta decir que su canción más corta sería de 4 min, y una de las más largas ronda los 20 min, (sí, hay una más larga). En cambio las canciones de un grupo estándar actual rondan los 3 y medio.
A los que os gusten las canciones largas, disfrutad por solo con 15 canciones yo tengo dos horas de reproducción automática.
Hoy os voy a hablar de Miku Miku Dance (MMD para abreviar). Este programa fue creado para hacer animaciones para los vídeos promocionales de Vocaloid. Aunque el objetivo a la hora de crearlo fuese ese hoy en día, al ser completamente gratis y de código abierto, se pueden crear modelos 3D de cualquier tipo para luego animarlos con el programa.
Aunque el programa parezca difícil de usar puedo decir por experiencia propia que trasteando un poco con él y viendo tutoriales pueden llegar a hacerse cosas muy chulas. A parte, como ocurre con muchos programas gratuitos, puede descargarse contenido hecho por la comunidad (modelos 3D, escenarios, ¡incluso animaciones!) e incluso extensiones. La más conocida es MME (siglas de Miku Miku Effects). Con esta extensión se pueden colocar efectos en la imagen como si se usase un editor de vídeo: luces de distintos colores, efectos como si la acción ocurriese bajo el agua, nieblas...
Aquí os dejo la página oficial del programa por si queréis probarlo. Yo lo tengo instalado y, aunque no hago muchos vídeos, es muy divertido usar el programa para hacer bailar a tus personajes favoritas muchas canciones, ya que la comunidad es muy activa y entre todos podemos compartir muchos recursos. Os dejo un vídeo que hice yo a base de reunir recursos (los modelos, el escenario, la canción y la animación, creando de las cuatro cosas algo nuevo). Si queréis los recursos podéis ir a la descripción del vídeo, que los creadores son unas personas geniales y hacen un trabajo genial, y aún por encima sin esperar nada a cambio más que los créditos que se merecen.
Hola a todos, hoy publico un post sobre una curiosidad sobre Pokémon que causó una catástrofe de un problema minúsculo: la música
Todos recordaremos Pokémon, o habremos oído hablar de él (y si no es que no tenéis infancia).
Ahora hablando en serio, TODOS sabemos quién es Pikachu o Magikarp sin
necesidad de haber visto el anime o jugado a ningún juego, ¿o no? Bueno,
pues esta franquicia que para mucha gente marcó nuestra infancia,
para otras también; pero no como se lo esperaban.
Magikarp, para quien no tenga infancia
Pikachu, para quien no tenga infancia
En 1996, Game Freak lanzó su primera versión de Pokemon en Japón (Pokémon Rojo y Pokémon Verde). Pero, ¿realmente fue el lanzamiento de un juego "normal"?
Informes policiales con fecha en el verano de ese mismo año encontraron 104 casos de suicidios de niños que tenían entre 7 y 12 años, la franja de edad que tenía como objetivo este juego, pero también el de la preadolescencia.
Al estudiarse estos casos, los padres comentaban que sus hijos estaban muy enganchados a un nuevo juego para la GameBoy. Cuando los policías analizaron los cartuchos de estos juegos, vieron que todos coincidían en que el último punto de guardado era en el mismo lugar: Pueblo Lavanda.
Estos niños, antes del suicidio, parecían ser abducidos por la música que sonaba al entrar en este pueblo (en el que, casualmente, habia un cementerio). Al parecer, la melodía tenía unos picos de intensidad tonal que solo los niños preadolescentes (entre 7 y 12 años) podían captar.
La mezcla de sonidos estridentes y agobiantes daba dolor de cabeza o incluso podía causar migrañas e insomnio. Después, les seguían la irritabilidad, adicción al juego y en algunos casos, sangrado de nariz. Finalmente, provocaba nauseas, vómitos y depresiones extremas.
Estos síntomas, añadidos a la dificultad del juego que tenía en esa época, aumentaba la angustia de estos niños y tambien su depresión.
Todos estos factores llevaron a los chavales al suicidio, pero fue una cifra muy baja si pensamos que por aquel entonces, Pokémon fue un récord de ventas. Por suerte, la policía japonesa alertó de este error a GameFreak y les obligó a cambiar la música de Pueblo Lavanda para sus próximas versiones (en Europa y América las versiones ya no contenían estas distorsiones).
Bueno, por si alguno de vosotros tiene curiosidad, esta es la canción original que escucharon los niños japoneses. Aunque con vuestra edad probablemente no os dareis cuenta del irritante sonido, os recomiendo que no la escuchéis ni con cascos ni durante mucho tiempo, ya que es bastante molesta y da mal rollo.
Sed conscientes de que no os pasará nada grave, simplemente que después de oírla tendréis un ligero dolor de cabeza.
La holografía es una técnica que cada vez está más presente en nuestras vidas, ¿os apetece conocer un poco de ella?.
Hola chic@s, La tecnología avanza y a pasos agigantados!!!, Parece mentira que ahora podamos ver a Michael Jackson y en directo!!,increíble...pero cierto. En los premios BillBoard 2014 , por unos cuatro minutos pudimos disfrutar del "Rey del Pop" interpretando "Slave to the Rythm". Hoy en día aún sigue sin estar muy claro como consiguieron reflejarlo, pero para que lo entendáis mejor os pondré un claro ejemplo.
En el el festival de Coachella 2012 apereció Tupac Shakur rapeando junto a Snoop Dogg, y ahora os preguntaréis ¿cómo?... Quizá esta sea la parte más complicada, ya que utilizaron una técnica llamada "Fantasma de Pepper" es una técnica de ilusionismo utilizada en el teatro, considerada uno de los primeros pasos para llegar hasta el cine, si mezclamos el Pepper's Ghost con un proyector obtenos un Tupac muy "real" en pleno escenario... ¿Emocionante verdad?.
sin embargo,
¿son los hologramas 3D los conciertos del futuro?
La respuesta está en cada uno de nosotros, en Japón ya es algo que está totalmente asimilado. Como sabemos por Post hechos anteriormente, los Vocaloids son cada vez más escuchados, y si nosotros podemos ir a un concierto de nuestro artista favorito, ¿por qué ellos no pueden ir al del suyo?.... Bien pues su sueño se hizo realidad hasta tal punto que es perfectamente normal ir a conciertos de cantantes virtuales, de hecho Hatsune Miku fue la primera holograma en tener su propia gira de conciertos.
Aunque he de destacar que en esto de los hologramas, como casi toda la tecnología, los asiáticos nos llevan la delantera;y es que ellos empezaron ha usar este método tan atrayente desde hace un tiempo y alcanzó tal popularidad que cada vez más se va extendiendo su uso en occidente, así que no os extrañéis si un día vuestro artista favorito aparece acompañado de alguien supuestamente muerto ...o de su doble.
Hola a todos, hoy publico un post sobre mi grupo de música favorito y su gran aportación a la música electrónica: DAFT PUNK
A la izquierda Thomas Bangalter, a la derecha Guy-Manuel de Homem-Christo
Probablemente habrá gente que no le suene el nombre del grupo (y habrá otra que sí), pero seguro que han
estado escuchando uno de sus grandes temas sin darse cuenta hace ya casi
3 años: Get Lucky (Daft Punk junto con Farrel Williams y Nile Rodgers).
Os la dejo por aquí por si aún no la escuchasteis (lo cual dudo muchísimo)
Estos compositores de origen francés y conocidos por llevar siempre puestos sus cascos de androide hacen un tipo de música basado en música electrónica, funk, disco y techno; y desde 1993 hasta el presente han estado haciendo evolucionar la música electrónica tal y como la conocemos.
Uno de sus mayores logros fue durante Alive 2006-2007 (Gira mundial de Daft Punk: 24 de Abril 2006 - 22 de Diciembre 2007), en el que se recopilaron los 3 álbumes que habían sacado hasta esa fecha: Homework, Discovey y Human After All.
Para esta gira utilizaron un escenario con forma de pirámide, la cual contenía:
Pirámide de Daft Punk vista desde fuera
Interior de la Pirámide de Daft Punk
Super ordenadores hechos a medida
Computadores
Sintetizadores analógicos clásicos
Controladores remotos unidos al sistema
2 pantallas conectadas a los focos, luces y LED del escenario:
Con ellas se podían hacer
diferentes efectos (lo cual les permitió controlar los efectos visuales de toda la estructura del escenario)
La utilización de este nuevo estilo revolucionó los conciertos en directo de la música electrónica, ya que permitió una mayor improvisación en directo y más versatilidad en la puesta en escena. Este robotico dúo subido a esta asombrosa estructura de 12'19m de altura y un ancho de 4'88m en la parte inferior fue el grupo que cambió para siempre la música electrónica en directo.
Espero que os guste este post y que lo disfruteis tanto como yo haciendolo. Un saludo.
La tecnología cada vez avanza más y más, y hoy en día ya podemos crear música con ayuda de los "cantantes virtuales".
Vocaloid es un programa creado por Yamaha Corporation, una compañía japonesa, en colaboración con la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Esta aplicación se utiliza para sintetizar voces y así crear canciones.
Canción creada por Mitchie M. feat. Hatsune Miku
(Puedes colocar los subtítulos desde las opciones del vídeo)
Las voces de los Vocaloid (los personajes del programa) provienen de personas reales, de los cuales se han grabado y editado fonemas para poder utilizarlos en las bibliotecas del respectivo Vocaloid (voice banks). Es un programa bastante popular, sobretodo en Japón, pues es tanto útil para alguien que tiene idea de música como para un novato.
El programa ya tiene 4 versiones, siendo Vocaloid 4 la más reciente. Cada una tiene sus respectivos voice banks. La cuarta versión, a día de hoy, cuenta con un total de 20 voice banks, poquitos comparados con los 40 que tiene Vocaloid 3, y es que el cambio de versión ocurrió hace poco y las compañías están relanzando los voice banks antiguos actualizados.
Hatsune Miku, la voz cantante del programa, literalmente
Vocaloid no solo es famoso por las voces, si no también por los personajes, que han llegado a ganarse un hueco en nuestros corazones, y es que sin una personalidad definida, los fans los han ido moldeando, de forma que cada uno ha ganado una forma de ser. Entre los más famosos está Hatsune Miku, sin ella probablemente Vocaloid no habría obtenido la fama que tiene hoy en día, es la Vocaloid más popular y pertenece a la comañía Crypton Future Media, la cual gracias a Miku a hecho que el resto de sus vocaloids Kagamine Rin, Kagamine Len, MEIKO, KAITO y Megurine Luka se hayan vuelto también muy famosos.
Concierto Live in Sapporo 2013, Luka Luka ★ Nght Fever creada por Samfree ft. Megurine Luka
Otra de las grandes curiosidades de Vocaloid es que se hacen conciertos. En ellos se tocan los intrumentos en vivo ¡y se proyectan en pantallas gigantes a los personajes! Es sencillamente impresionante de ver. Por su puesto, estos conciertos solo se hacen en Japón y contadas veces en Estados Unidos, pero eso no significa que solo haya vocaloids ingleses y japoneses, pues también hay chinos, coreanos y... ¡españoles!
Canción creada por CYO Style ft. Maika
En concreto hay 3 vocaloids españoles, Clara, Bruno y Maika. Estos, además, son utilizados también para cantar en catalán, gallego, francés e italiano, debido a las proximidades fonéticas.
Además, Vocaloid cuenta también con videojuegos musicales en los cuales importa el ritmo. No son juegos famosos y salen muy pocos fuera de Japón, pero sin duda alguna son muy divertidos.
Por último, cabe mencionar que Vocaloid tiene un programa hermano llamado Utau. Utau es free-ware y no solo esto lo hace más interesante que Vocaloid, si no que además te permite crear tus propios voice banks, ¡y es gratuito! También permite crear contenido personalizado y probar el de otras personas, ¿no es fantástico? Sin embargo, Vocaloid al ser de pago tiene unas voces más pulidas y con un trabajo más profesional, aún que ciertos Utau creados sin ánimo de lucro tienen un acabado envidiable por algunos Vocaloid.
Esto es todo por hoy, espero que os haya parecido un artículo interesante y que le echéis un vistazo al maravilloso mundo de Vocaloid, pues hay canciones de todos los tipos, para todos los gustos.
Today I´m
going to talk about one of my favourite music gorups: The Beatles. The Beatles
is a british pop-rock group created in 1960. The original band was formed by
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison and Ringo Starr. Throughout their
career, they have won numerous national and internacional prizes, like the
Grammy Awards. For many people around the world, and also for me, they are
considered one of the biggest music groups in history.
In my opinion,
one the most amazing things about the Beatles is the variety of styles that you
can find in their discography. The most famous Beatles' songs are “All you need
is love”, “Yesterday” or “Let it be” that caused great success in the sixties
and seventies and became number one in several countries. Even nowadays, you
can still find their hits in our radios and computers.
Because of this, I recommend you the majority of their songs as a good way to relax or just to
enjoy some really good music.
Thank you for
your attention ! I encourage you to take part in the blog!
Hoy
en día ¿a quien no le gusta escuchar un poco de música? , O aún
mejor, ¿porqué no crearla nosotros mismos?
Precisamente de eso voy a hablaros, estoy segura de que muchas veces imagináis
mezclas de canciones en vuestra cabeza, pues con VIRTUAL DJ vuestro
sueño se hará realidad.
Virtual
DJ es un programa disponible para Windows y MAC OS . Fue credo por
Antomix Productions en el año 2003.
Este
programa acepta varios tipos de formato de audio y vídeo, por lo
que casi podemos utilizar cualquiera de nuestros archivos simplemente
accediendo a nuestra biblioteca.
Su
última versión es VIRTUAL DJ8, no tiene un funcionamiento muy
diferente a las otras versiones, pero si que cuenta con más
aplicaciones.
En
un principio parece tener un uso muy complejo, pero podemos encontrar
en YouTube , en la página oficial o en numerosos blogs, tutoriales
que nos expliquen el funcionamiento del programa.
Cuenta
con dos tocadiscos principales (aunque en la versión actual ya cuenta con más), en los que añadimos la canción o canciones
con las que deseamos trabajar. A partir de ahí podemos crear
samplers
que
son fragmentos de canciones hecho por nosotros, o simplemente podemos
añadirle efectos con el que cuenta el programa, como distorsión o
echo... , así mismo también cuenta con un montón de instrumentals
y audios
con
los que trabajar o incluso podemos nosotros añadir los nuestros. Por
lo que podemos crear infinitas mezclas y hacer nuestra propia magia.
Hoy
en día existen muchos tipos de programas como este. Uno muy
destacado es MIXX una versión un poco mas sencilla y disponible para
Linux MAC OS y Windows, aunque hay versiones mucho más simples como los son Audacity o Ardour .
Cabe
destacar que este programa cuenta con una versión gratuita y otra de
pago, así mismo, Apple cuenta con extensiones como mesas de DJ para
poder vivir una experiencia mucho más completa.
Aunque
si no cuentas con ese sistema, no te preocupes. VIRTUAL DJ
cuenta con numerosas versiones, no sólo las oficiales, si no que
también con versiones hechas por los mismos usuarios un poco más
revolucionarias y con estilo propio llamadas ADDONS.
Sin
más os invito a probarla, no os hace falta ser un DJ profesional ,
ni tener experiencia, sólo necesitas imaginación, curiosidad y
pasión por la música!. Eso es todo chic@s, espero que os haya gustado, un saludo y hasta la próxima!.
Hola,
Hoy me gustaría hablaros de una de las aplicaciones más empleadas para escuchar música en streaming.
Esta es Spotify, es un gran programa que contiene una gran cantidad de canciones de estilos y géneros muy variados. Permite crear playlists con las canciones que tú elijas y/o guardarlas como favoritas. Spotify también te recomienda una lista de las canciones más conocidas o más sonadas en un cierto país o una lista a nivel mundial a través de la de opción "Lista de éxitos". En definitiva, este programa está genial pero presenta una serie de inconvenientes, ya que solo los usuarios de premium, que son aquellos que pagan una cuota mensual, podrán acceder a Spotify desde el móvil o tablet y escuchar todo tipo de canciones, además de muchas comodidades.
Yo creo, sinceramente, que es justo que los que pagan tengan más ventajas que los usuuarios convencionales, pero es que Spotify casi no permite nada a usuarios gratuitos, además de emitir entre canción y canción anuncios publicitarios y que incluso algunas veces, emiten varios muy seguidos. Hasta este punto aún podemos aguantar, pero cuando descubres que te dejan descargar la app totalmente gratis en el móvil, algo de agradecer, pero que no te ofrecen la opción de escuchar la música que quieras, ni siquiera la de tus propias playlists, solo te pemite la opción de: "Repoducir aleatoriamente", cuando esto antes no era así.
Haciendo un aparte, he de decir que me encanta Spotify y que es muy útil, pero que los cambios recientes que hicieron los dueños del programa no me parecen muy acertados ni considerados hacia la gente que quiere escuchar música y que por algún motivo no puede permitirse pagarse la cuenta "premium" todos los meses. Esto me ha decepcionado mucho, menos mal que aún se puede, de momento, en el ordeandor.
Hola a todos! Tengo el placer de anunciar la participación de Blunk en un mini fest organizado por Iván Ferreiro el sábado 28 de marzo, coincidiendo por cierto con la celebración de la Reconquista. Tendrá lugar en "El Ensanche", uno de los más prestigiosos garitos del panorama musical de nuestra ciudad. Tocaremos como máximo 40 minutos, ya que seremos cuatro bandas las encargadas de reunir fondos en favor de la ONG Cáritas. La contribución de la entrada solidaria es de 3'5 €, un pequeño gesto que ayudará a los más desfavorecidos ("El Ensanche" no ha cobrado nada por el alquiler de la sala). Presentaremos muchos temas nuevos y vamos a interpretar prácticamente el mismo repertorio que nuestro LP. Os invito a que nos acompañéis a desfasar con el mejor blues rock, va a haber poggo! Aprovecho para recordaros que podéis seguirnos en nuestro Facebook y Twitter.
ADVERTENCIA: Absténganse sensibles al ruido y claustrofóbicos.
